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本能的。是的,这是本能的 MOCA GA 成为主要的画廊空间 罗西奥·罗德里格斯(RocíoRodríguez):纸上三十年。博物馆展示了“充满活力,挑战性和创新性”的作品,这次直到1988年至2018年的回顾展一直持续到4月6日。它拥有100多种作品,其中许多从未展出过。

罗德里格斯(Rodriguez)的画作吸引了观众,艺术家本人也是如此。我们首先在大视频屏幕上看到她快动作。她’以柔韧的韧度,在短暂的一步步学习和重新开始的能量中创造出线条和形状。

“鉴于绘画过程对于我作为画家的历史至关重要,”她在展览资料中说“我想公开一下在纸上实现的想法。我认为重要的是要突出创新过程开始的基本要素。”

很明显她为什么’s是2018年获得十佳认可的收件人之一 匿名是女人格兰特.

MOCA GA’的空间可以移动,因此观众可以决定从哪里开始。关于Rodríguez的第一个笔划开始和最后一个笔划的位置,存在令人不确定的不确定性,这与高速视频几乎是相反的。的更迷人的方面之一 三十年 是罗德里格斯(Rodriguez)的看法’旅程是指数可能性之一。甚至纸张的边界都可以’限制它。随着时间的推移,旅程只会变得更加生动。

罗西奥·罗德里格斯’s 1991年3月12日, 纸上亚克力,22 x 30英寸

1999年2月22日, 木炭铅笔和纸上铅笔,17 x 21英寸

您’您可能希望专注于您与每件作品的个人联系,并花时间讨论论文的具体内容,这与罗德里格斯想要交流的自由有关。从折痕到混色,再到擦除,再到草图盒的完美表现,未闭合的圆圈使可能消失的开放永存。平头钉孔也参考开场视频—快速的动作和后退的时间足以思考。

如果你’重新被运动吸引—口语和口语— you’将与每一块。它们的大小和布局不一,从嬉戏到掩盖,从体外识别到变形的身体,从抽象到暗淡的分离。这些细节是显而易见的,通常会与您的第一个反应相抵触。

2016年10月27日, 纸上的粉彩和油粉彩,18 x 24英寸

罗德里格斯(Rodriguez)的作品表达了她对周围世界的内在自我意识。 “有些图纸是切线的,”她在展览资料中说“例如伴随着作品中表达不同关注和主题的“战争图画”。”

罗德里格斯的 30天 (2018)的尺寸为11英寸乘308英寸,似乎很适合她在这里的工作。它’时间的延展性’决心-它如何持续存在和无限转瞬即逝。它的22张纸–蜡笔,油性蜡笔和木炭,以及铅笔在纸上—证明罗德里格斯是一位不会被思想,行为或后果所扼杀的艺术家。这是她不费吹灰之力的努力,就好像她在与自己合作。另一个重点是 无标题 (2015),在牛皮纸上的木炭和石墨,墙上的木炭和丙烯酸涂料中再次展出。

罗德里格斯(Rodríguez)’由桑德勒·哈德森美术馆(Sandler Hudson Gallery)代表的她说,她第一次遇到艺术是在11岁时。她的古巴父亲分享了插图艺术书籍—Velazquez,伦勃朗和梵高的代表—她开始从《世界图书百科全书》中绘制图片’的艺术部分。甚至她从大学攻读政治学转变为获得文学士学位。和M.F.A.绘画和绘画学士学位反映了她找到自己的艺术道路的能力。

There are countless gems in this exhibition. 如果你 make time to journey with Rodríguez, you may find yourself returning again and again.

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